Le divertissement et les arts font partie de l'histoire de l'humanité depuis que les peuples préhistoriques ont dessiné des peintures rupestres d'animaux qu'ils chassaient ou interprétaient en chantant et en dansant le succès de la chasse. Depuis les temps les plus reculés, chaque culture a eu son propre style d'arts visuels et d'arts du spectacle et a décoré des objets du quotidien comme des vêtements, de la poterie et des meubles. La technologie moderne et l'augmentation du temps libre ont conduit une grande partie de l'économie mondiale à se consacrer à la satisfaction du besoin des gens de voir ou de posséder de beaux objets et de se divertir.

L'industrie du divertissement est un groupement divers d'institutions non commerciales et d'entreprises commerciales qui offrent ces activités culturelles, de divertissement et récréatives aux gens. En revanche, les artistes et les artisans sont des travailleurs qui créent des œuvres d'art ou de l'artisanat pour leur propre plaisir ou pour la vente. Ils travaillent généralement seuls ou en groupes de moins de dix personnes, souvent organisés autour de familles.

Les personnes qui rendent ce divertissement et cet art possibles - artistes et artisans, acteurs, musiciens, artistes de cirque, préposés aux parcs, conservateurs de musée, sportifs professionnels, techniciens et autres - sont souvent confrontées à des risques professionnels pouvant entraîner des blessures et des maladies. Ce chapitre traitera de la nature de ces risques professionnels. Il ne traitera pas des risques pour les personnes qui pratiquent l'art et l'artisanat comme passe-temps ou qui assistent à ces événements de divertissement, bien que dans de nombreux cas, les risques soient similaires.

Le divertissement et les arts peuvent être considérés comme un microcosme de toutes les industries. Les risques professionnels rencontrés sont, dans la plupart des cas, similaires à ceux rencontrés dans les industries plus conventionnelles, et les mêmes types de précautions peuvent être utilisées, bien que les coûts puissent être des facteurs prohibitifs pour certains contrôles techniques dans les arts et l'artisanat. Dans ces cas, l'accent devrait être mis sur la substitution de matériaux et de processus plus sûrs. Le tableau 1 énumère les types de précautions standard associés aux divers dangers rencontrés dans les industries des arts et du divertissement.

Tableau 1. Précautions associées aux dangers dans les industries des arts et du spectacle.

Arts et Métiers

Les artistes et les artisans sont généralement des travailleurs indépendants et le travail est effectué dans des maisons, des studios ou des arrière-cours, en utilisant de petites quantités de capital et d'équipement. Les compétences sont souvent transmises de génération en génération dans un système d'apprentissage informel, en particulier dans les pays en développement (McCann 1996). Dans les pays industrialisés, les artistes et artisans apprennent souvent leur métier dans les écoles.

Aujourd'hui, les arts et l'artisanat impliquent des millions de personnes à travers le monde. Dans de nombreux pays, l'artisanat représente une part importante de l'économie. Cependant, peu de statistiques sont disponibles sur le nombre d'artistes et d'artisans. Aux États-Unis, des estimations recueillies auprès de diverses sources indiquent qu'il y a au moins 500,000 5,000 artistes, artisans et professeurs d'art professionnels. Au Mexique, on estime qu'il y a 24 1980 familles impliquées dans la seule industrie de la poterie à domicile. L'Organisation panaméricaine de la santé a constaté que 1990 % de la main-d'œuvre en Amérique latine entre 1994 et 1976 étaient des travailleurs autonomes (PAHO 1994). D'autres études du secteur informel ont trouvé des pourcentages similaires ou supérieurs (OMS XNUMX ; Henao XNUMX). Le pourcentage d'artistes et d'artisans parmi ceux-ci est inconnu.

Les arts et l'artisanat évoluent avec la technologie disponible et de nombreux artistes et artisans adoptent des produits chimiques et des procédés modernes pour leur travail, notamment les plastiques, les résines, les lasers, la photographie, etc. (McCann 1992a; Rossol 1994). Le tableau 2 montre l'éventail des dangers physiques et chimiques rencontrés dans les procédés artistiques.

Tableau 2. Dangers des techniques artistiques

Source : Adapté de McCann 1992a.

L'industrie des arts et de l'artisanat, comme une grande partie du secteur informel, est presque totalement non réglementée et est souvent exemptée des lois sur l'indemnisation des travailleurs et d'autres réglementations en matière de sécurité et de santé au travail. Dans de nombreux pays, les agences gouvernementales responsables de la sécurité et de la santé au travail ne sont pas conscientes des risques auxquels sont exposés les artistes et les artisans, et les services de santé au travail ne s'adressent pas à ce groupe de travailleurs. Une attention particulière est nécessaire pour trouver des moyens d'éduquer les artistes et les artisans sur les risques et les précautions nécessaires avec leurs matériaux et procédés, et de mettre à leur disposition des services de santé au travail.

Problèmes de santé et schémas pathologiques

Peu d'études épidémiologiques ont été réalisées sur les travailleurs des arts visuels. Cela est principalement dû à la nature décentralisée et souvent non enregistrée de la plupart de ces industries. La plupart des données disponibles proviennent de rapports de cas individuels dans la littérature.

Les arts et l'artisanat traditionnels peuvent entraîner les mêmes maladies et blessures professionnelles que l'industrie à grande échelle, comme en témoignent des termes aussi anciens que la pourriture du potier, le dos du tisserand et la colique du peintre. Les dangers de métiers tels que la poterie, la métallurgie et le tissage ont été décrits pour la première fois par Bernardino Ramazzini il y a près de trois siècles (Ramazzini 1713). Les matériaux et procédés modernes sont également à l'origine de maladies et d'accidents du travail.

L'empoisonnement au plomb reste l'une des maladies professionnelles les plus courantes chez les artistes et les artisans, avec des exemples d'empoisonnement au plomb dans :

• un artiste verrier aux États-Unis (Feldman et Sedman 1975)

• potiers et leurs familles au Mexique (Ballestros, Zuniga et Cardenas 1983; Cornell 1988) et à la Barbade (Koplan et al. 1977)

• familles au Sri Lanka récupérant l'or et l'argent des déchets de bijouterie en utilisant une procédure de plomb fondu (Ramakrishna et al. 1982).

Voici d'autres exemples de maladies professionnelles dans les arts et métiers :

• sensibilisation au chrome chez un artiste de la fibre (MMWR 1982)

• neuropathie chez un sérigraphe (Prockup 1978)

• crises cardiaques causées par le chlorure de méthylène chez un restaurateur de meubles (Stewart et Hake 1976)

• problèmes respiratoires chez les photographes (Kipen et Lerman 1986)

• mésothéliome chez les bijoutiers (Driscoll et al. 1988)

• silicose et autres maladies respiratoires chez les travailleurs de l'agate en Inde (Rastogi et al. 1991)

• asthme dû à la sculpture d'ivoire sur des défenses d'éléphants en Afrique (Armstrong, Neill et Mossop 1988)

• problèmes respiratoires et problèmes ergonomiques chez les tisserands de tapis en Inde (Das, Shukla et Ory 1992)

• jusqu'à 93 cas de neuropathie périphérique dus à l'utilisation d'adhésifs à base d'hexane dans la fabrication de sandales au Japon à la fin des années 1960 (Sofue et al. 1968)

• paralysie chez 44 apprentis cordonniers au Maroc due à des colles contenant du phosphate de tri-orthocrésyle (Balafrej et al. 1984)

• douleurs aux jambes, aux bras et au dos et autres problèmes de santé au travail chez les travailleurs à domicile fabriquant des vêtements confectionnés en Inde (Chaterjee 1990).

Un problème majeur dans les arts et l'artisanat est le manque répandu de connaissances sur les risques, les matériaux et les processus et sur la manière de travailler en toute sécurité. Les personnes qui développent des maladies professionnelles ne réalisent souvent pas le lien entre leur maladie et leur exposition à des matières dangereuses, et sont moins susceptibles d'obtenir une assistance médicale appropriée. De plus, des familles entières peuvent être à risque, non seulement les adultes et les enfants qui travaillent activement avec les matériaux, mais aussi les jeunes enfants et les nourrissons qui sont présents, puisque ces arts et métiers sont couramment pratiqués à la maison (McCann et al. 1986 ; Knishkowy et Baker 1986).

Une étude sur le taux de mortalité proportionnel (RMP) de 1,746 2.5 artistes professionnels blancs par le National Cancer Institute des États-Unis a révélé une augmentation significative des décès de peintres, et dans une moindre mesure pour d'autres artistes, des maladies cardiaques artérioscléreuses et des cancers de tous les sites combinés. Chez les hommes peintres, les taux de leucémie et de cancers de la vessie, du rein et du côlon étaient significativement élevés. Les taux proportionnels de mortalité par cancer étaient également élevés, mais à un degré moindre. Une étude cas-témoins de patients atteints d'un cancer de la vessie a trouvé une estimation du risque relatif global de 1986 pour les artistes peintres, confirmant les résultats trouvés dans l'étude PMR (Miller, Silverman et Blair XNUMX). Pour les autres artistes masculins, les RMP pour le cancer colorectal et le cancer du rein étaient significativement élevés.

Arts de la scène et arts médiatiques

Traditionnellement, les arts de la scène comprennent le théâtre, la danse, l'opéra, la musique, les contes et d'autres événements culturels que les gens venaient voir. Avec la musique, le type de représentation et leur lieu peuvent varier considérablement : des individus jouant de la musique dans la rue, dans des tavernes et des bars, ou dans des salles de concert formelles ; petits groupes musicaux jouant dans de petits bars et clubs; et de grands orchestres se produisant dans de grandes salles de concert. Les compagnies de théâtre et de danse peuvent être de plusieurs types, notamment : de petits groupes informels associés à des écoles ou des universités ; les théâtres non commerciaux, qui sont généralement subventionnés par les gouvernements ou des sponsors privés ; et les théâtres commerciaux. Les groupes d'arts de la scène peuvent également effectuer des tournées d'un endroit à un autre.

La technologie moderne a vu la croissance des arts médiatiques, tels que la presse écrite, la radio, la télévision, les films cinématographiques, les bandes vidéo, etc., qui permettent d'enregistrer ou de diffuser les arts du spectacle, les histoires et d'autres événements. Aujourd'hui, les arts médiatiques sont une industrie de plusieurs milliards de dollars.

Les travailleurs des arts de la scène et des arts médiatiques comprennent les artistes-interprètes eux-mêmes – acteurs, musiciens, danseurs, journalistes et autres personnes visibles du public. De plus, il y a les équipes techniques et les personnes de la réception - charpentiers de scène, artistes scéniques, électriciens, experts en effets spéciaux, équipes de tournage de films ou de télévision, vendeurs de billets et autres - qui travaillent dans les coulisses, derrière les caméras et sur d'autres scènes non performantes. emplois.

Effets sur la santé et caractéristiques des maladies

Les acteurs, musiciens, danseurs, chanteurs et autres artistes interprètes ou exécutants sont également sujets à des blessures et des maladies professionnelles, qui peuvent inclure des accidents, des risques d'incendie, des microtraumatismes répétés, des irritations et des allergies cutanées, des irritations respiratoires, de l'anxiété de performance (trac) et du stress. Bon nombre de ces types de blessures sont spécifiques à des groupes particuliers d'artistes interprètes et sont traités dans des articles distincts. Même des problèmes physiques mineurs peuvent souvent affecter la capacité de performance maximale d'un artiste et entraîner par la suite une perte de temps et même des emplois perdus. Ces dernières années, la prévention, le diagnostic et le traitement des blessures chez les artistes interprètes ont donné naissance au nouveau domaine de la médecine des arts, à l'origine une émanation de la médecine du sport. (Voir « Histoire de la médecine des arts de la scène » dans ce chapitre.)

Une étude PMR d'acteurs de cinéma et de théâtre a révélé des augmentations significatives des cancers du poumon, de l'œsophage et de la vessie chez les femmes, le taux pour les actrices de théâtre étant 3.8 fois supérieur à celui des actrices de cinéma (Depue et Kagey 1985). Les acteurs masculins ont enregistré des augmentations significatives du TMP (mais pas proportionnelles du taux de mortalité par cancer) pour le cancer du pancréas et du côlon ; le cancer des testicules était le double du taux attendu par les deux méthodes. Les PMR pour les suicides et les accidents de véhicules non motorisés étaient significativement élevés chez les hommes et les femmes, et le PMR pour la cirrhose du foie était élevé chez les hommes.

Une enquête récente sur les blessures parmi 313 artistes dans 23 spectacles de Broadway à New York a révélé que 55.5 % ont signalé au moins une blessure, avec une moyenne de 1.08 blessure par artiste (Evans et al. 1996). Pour les danseurs de Broadway, les sites de blessure les plus fréquents étaient les membres inférieurs (52 %), le dos (22 %) et le cou (12 %), les stades inclinés ou inclinés étant un facteur contributif important. Pour les acteurs, les sites de blessures les plus fréquents étaient les membres inférieurs (38 %), le bas du dos (15 %) et les cordes vocales (17 %). L'utilisation de brouillards et de fumée sur scène a été répertoriée comme une cause majeure pour le dernier.

En 1991, le National Institute for Occupational Safety and Health des États-Unis a étudié les effets sur la santé de l'utilisation de la fumée et du brouillard dans quatre spectacles de Broadway (Burr et al. 1994). Tous les spectacles ont utilisé des brouillards de type glycol, bien qu'un ait également utilisé de l'huile minérale. Une enquête par questionnaire auprès de 134 acteurs de ces émissions avec un groupe témoin de 90 acteurs dans cinq émissions n'utilisant pas de brouillards a révélé des niveaux de symptômes significativement plus élevés chez les acteurs exposés aux brouillards, y compris des symptômes des voies respiratoires supérieures tels que des symptômes nasaux et une irritation des muqueuses, et symptômes des voies respiratoires inférieures tels que toux, respiration sifflante, essoufflement et oppression thoracique. Une étude de suivi n'a pas pu démontrer une corrélation entre l'exposition au brouillard et l'asthme, probablement en raison du faible nombre de réponses.

L'industrie de la production cinématographique a un taux d'accidents élevé et, en Californie, est classée comme à haut risque, principalement en raison de cascades. Au cours des années 1980, il y a eu plus de 40 morts dans des films produits aux États-Unis (McCann 1991). Les statistiques californiennes pour 1980-1988 montrent une incidence de 1.5 décès pour 1,000 0.5 blessés, par rapport à la moyenne californienne de XNUMX pour la même période.

Un grand nombre d'études ont montré que les danseurs ont des taux élevés de surutilisation et de blessures aiguës. Les danseurs de ballet, par exemple, présentent une incidence élevée de syndrome de surutilisation (63 %), de fractures de stress (26 %) et de problèmes majeurs (51 %) ou mineurs (48 %) au cours de leur carrière professionnelle (Hamilton et Hamilton 1991). Une étude par questionnaire portant sur 141 danseuses (80 femmes), âgées de 18 à 37 ans, de sept compagnies professionnelles de ballet et de danse moderne au Royaume-Uni, a révélé que 118 (84 %) des danseuses ont signalé au moins une blessure liée à la danse qui a affecté leur danse, 59 (42%) au cours des six derniers mois (Bowling 1989). Soixante-quatorze (53 %) ont déclaré souffrir d'au moins une blessure chronique qui leur causait de la douleur. Le dos, le cou et les chevilles étaient les sites de blessure les plus courants.

Comme pour les danseurs, les musiciens ont une incidence élevée de syndrome de surutilisation. Une enquête par questionnaire réalisée en 1986 par la Conférence internationale des musiciens symphoniques et d'opéra auprès de 4,025 48 membres de 76 orchestres américains a montré des problèmes médicaux affectant la performance chez 2,212% des 36 1988 répondants, avec des problèmes médicaux graves chez 78% (Fishbein 1986). Le problème le plus courant était le syndrome de surutilisation, signalé par 64 % des joueurs de cordes. Une étude de 42 portant sur huit orchestres en Australie, aux États-Unis et en Angleterre a révélé une occurrence de 1986 % de syndrome de surutilisation, dont XNUMX % impliquaient un niveau significatif de symptômes (Frye XNUMX).

La perte auditive chez les musiciens de rock a fait l'objet d'une importante couverture médiatique. Cependant, la perte auditive se retrouve également chez les musiciens classiques. Dans une étude, les mesures du niveau sonore au Lyric Theatre and Concert Hall de Göteborg, en Suède, étaient en moyenne de 83 à 89 dBA. Les tests auditifs de 139 musiciens masculins et féminins des deux théâtres ont indiqué que 59 musiciens (43%) présentaient des seuils de tonalité pure pires que ce à quoi on pourrait s'attendre pour leur âge, les instrumentistes à vent en cuivre montrant la plus grande perte (Axelsson et Lindgren 1981).

Une étude de 1994-1996 sur les mesures du niveau sonore dans les fosses d'orchestre de 9 spectacles de Broadway à New York a montré des niveaux sonores moyens de 84 à 101 dBA, avec une durée normale de représentation de 2 heures et demie (Babin 1996).

Les charpentiers, les artistes scéniques, les électriciens, les équipes de tournage et les autres travailleurs de soutien technique sont confrontés, en plus de nombreux risques pour la sécurité, à une grande variété de risques chimiques provenant des matériaux utilisés dans les magasins de scène, les magasins d'accessoires et les magasins de costumes. Bon nombre des mêmes matériaux sont utilisés dans les arts visuels. Cependant, il n'y a pas de statistiques disponibles sur les blessures ou les maladies de ces travailleurs.

Divertissement

La section « Divertissement » du chapitre couvre une variété d'industries du divertissement qui ne sont pas couvertes par les « Arts et artisanat » et « Arts du spectacle et arts médiatiques », y compris : les musées et les galeries d'art ; zoos et aquariums; parcs et jardins botaniques; cirques, parcs d'attractions et à thème; tauromachie et rodéos; sports professionnels; l'industrie du sexe; et animations nocturnes.

Effets sur la santé et caractéristiques des maladies

Il existe une grande variété de types de travailleurs impliqués dans l'industrie du divertissement, y compris les artistes, les techniciens, les conservateurs de musées, les soigneurs d'animaux, les gardes forestiers, les employés de restaurant, le personnel de nettoyage et d'entretien et bien d'autres. Bon nombre des dangers que l'on retrouve dans les arts et l'artisanat ainsi que dans les arts de la scène et médiatiques se retrouvent également chez des groupes particuliers de travailleurs du spectacle. Des risques supplémentaires tels que les produits de nettoyage, les plantes toxiques, les animaux dangereux, le SIDA, les zoonoses, les drogues dangereuses, la violence, etc. sont également des risques professionnels pour des groupes particuliers de travailleurs du spectacle. En raison de la disparité des diverses industries, il n'y a pas de statistiques globales sur les blessures et les maladies. Les articles individuels comprennent des statistiques pertinentes sur les blessures et les maladies, le cas échéant.

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